我们提供全方位的CG艺术创作服务，涵盖从概念设计到最终渲染的完整流程
提供高精度角色、场景、道具的3D建模与数字雕刻服务，使用ZBrush、Maya、Blender等专业工具。
为游戏、影视项目提供角色、场景、道具的概念设计与原画创作，打造独特的视觉风格。
制作高质量的3D动画、角色绑定、运动捕捉和视觉特效，适用于游戏、影视及广告项目。
提供专业的CG艺术培训课程，涵盖建模、贴图、渲染、动画等全流程技术教学。
展示我们最新的CG艺术作品，涵盖游戏、影视、广告等多个领域
为某大型MMORPG游戏设计的幻想风格角色，包含高精度建模、PBR材质和骨骼绑定。
为某科幻电影制作的未来都市场景概念设计，包含环境氛围、光影效果和细节刻画。
为某国际品牌制作的产品可视化渲染，使用Substance Painter制作材质，Arnold渲染器渲染。
分享最新的CG技术教程和行业资源，助力数字艺术创作者成长
本教程涵盖Blender 3.5的基础操作、建模技巧、材质贴图、灯光渲染和动画制作，适合初学者和进阶用户。
更新日期: 2023年6月15日 | 时长: 12小时
开始学习新CG艺术成立于2015年，是一家专注于数字艺术创作与教育的专业机构。我们汇聚了来自游戏、影视、动画行业的资深艺术家和技术专家，致力于为客户提供高质量的CG艺术解决方案。
我们的团队拥有超过10年的行业经验，曾参与多个知名游戏和影视项目的制作，包括《王者荣耀》、《流浪地球》、《三体》等大型项目。
除了商业项目制作，我们还致力于CG艺术教育的普及，通过线上教程、工作坊和培训课程，帮助更多爱好者进入数字艺术行业。
完成项目
合作客户
行业专家
培训学员
以下是客户和学员经常提出的问题，如有其他疑问，请随时联系我们
典型的CG艺术项目制作流程包括：1) 需求分析与概念设计；2) 3D建模与雕刻；3) UV展开与纹理制作；4) 材质与着色器设置；5) 灯光与渲染设置；6) 后期合成与效果添加。具体流程会根据项目类型(游戏、影视、广告等)有所调整。
学习CG艺术需要具备以下基础：1) 艺术基础：素描、色彩、构图等；2) 软件操作能力：至少掌握一款主流3D软件(如Maya、Blender、3ds Max)；3) 观察能力：对现实世界的形态、光影、材质有敏锐观察；4) 耐心与毅力：CG制作是细致且耗时的过程。我们的课程会从零开始教学，适合各种基础的学习者。
游戏角色模型的制作时间因复杂程度而异：1) 低多边形角色(手游)：3-7天；2) 中等精度角色(PC/主机游戏)：1-2周；3) 高精度角色(3A游戏主角)：2-4周；4) 电影级角色：1-2个月。时间包括概念设计、建模、UV、纹理、材质、绑定等全流程。
我们根据项目需求使用多种专业软件：1) 3D建模：Maya、Blender、3ds Max、ZBrush；2) 纹理制作：Substance Painter、Substance Designer、Photoshop；3) 渲染引擎：Arnold、V-Ray、Redshift、Cycles；4) 动画制作：Maya、MotionBuilder；5) 合成与后期：After Effects、Nuke、DaVinci Resolve。
合作流程如下：1) 通过网站表单或联系方式提交项目需求；2) 我们评估需求并提供初步方案和报价；3) 双方沟通确定具体细节并签订合同；4) 支付预付款后项目启动；5) 定期沟通进度并接收阶段性成果；6) 项目完成后支付尾款并交付最终文件。我们提供免费的项目咨询和方案制定服务。
如果您有任何项目需求或问题，请随时与我们联系